Романтичний мазок. У пропонованому

Романтичний мазок.

У пропонованому матеріалі, який є продовженням творчих роздумів про розвиток мистецтва, його романтичній спрямованості дня сьогоднішнього, надрукованому в другому номері "Нашого Ізографа", хочу поділитися деякими конкретнішими міркуваннями, що відносяться до живописного твору, картини.

Живописний твір предстає перед нами, як прийнято говорити, вікном в світ художника, його фантазій, маючи на увазі, насамперед, смислове навантаження. Потім, образно-декоративну складову картини, де і відбувається, на мій погляд, найголовніше! Незалежно від задуму і волі художника, де, за наявності "механізму" натхнення, його присутності, самі руки роблять все, що потрібне, створюючи повноцінний художній образ. Нас і буде це цікавити.

Якщо відкинути просторікування про сюжет, його ідейну і соціальну спрямованість, тобто розмови про зовнішню "красу", перед нами з'явиться якась річ на плоскості у фарбах. З'явиться як сукупність технічних прийомів, спрацьована мазаннями кисті; характер твору, авторський задум і почерк виражається через них.

Мазання можуть бути не видні, як в реалізмі і гіперреалізмі, помітні, як в більшості стилів, видні, як у імпресіоністів, демонстративно видні, як у постімпрессіоністів. Зараз, у відсутність великого стилю, кожен художник вирішує ці питання самостійно в залежності про грам задумки роботи. Але ще ніколи вони не мали такої значущості, як в пропонованому романтичному творі дня сьогоднішнього.

Мазання виконували і виконують роль якихось "елементарних частинок", з яких ліпиться вся тканина твору. Романтичний мазок це вже інша якість. Кожен рух кисті натхненно і наповнено якнайглибшим сенсом. Мазання, в один час, видно і не видно, оскільки вся суть того, що зображається предстає, як єдине ціле, яке не піддається діленню по наочності: сюжету і технічним прийомам, по різниці колірної гамми.

Все вищеназване утворює творчу конструкцію картини. Конструкція може стояти над сюжетом, де авторське бачення основне. Йти з ним в ногу, "по сюжету і прийом" П. П. Чистяков. Протистояти йому, ламаючи застарілі догми. Але це завжди естетика, авторське бачення, відображений емоційний стан художника, якщо хочете, бесіда з Богом.

У романтизмі сюжет відвернутий і не особливо важливий сьогодні, він виступає у вигляді наочних поєднань для виявлення, якраз, конструктивних достоїнств картини.

Зведення чудових палаців, де кисть, мазок містичні камені, кольорові мраморы природи, наповнені життям і сенсом, мета творчих шукань.

Все сполучено в одному пориві, все зображене тотожно в манері виконання. Простежується загальна єдність землі і неба, всього сущого. Живопис починає змагатися з поезією і музикою.

Твір вирішений мазком, який може бути каменем і деревом, хмарою і людиною, розчиняючись в творі, але, в той же час, залишаючись самим собою.

"Сон розуму народжує чудовисьок", сон землі, виражений через художника, його фантазію, народжує чудеса. Вся увага, засоби виразу і виразності направлені на одну мету, зведення міста, планети, Сонця, де мрія і реальність знаходять єдність.

Це утопія, ну що ж, хай утопія, але мистецтво не може без ідеалу, вираженого в утопічній формі, важливо, яка це утопія, чому вона служить і на що направлена, хоча, можливо, і це не важливо, була б мрія. Наприклад, соціальна утопія дає соціальне замовлення і спрямованість. Особиста утопія дає творчий імпульс. Вона може переходити в утопію соціальну, що було добре одному, стає потрібним іншим, більшості, але, до нещастя, при цьому розмивається авторський початок, особливо це помітно зараз. У цьому трагедія мистецтва, але, як не дивно, і його життєздатність.

Народжуються нові казки. "Нові пісні придумало життя". У наявності циклічність процесу, від одного до всіх і від всіх до одного. "Про люди, ви не маєте рації".

Звичайно, це відбувається в боротьбі і не без втрат, але ми, люди, по-іншому ще не уміємо.

Російське мистецтво взагалі має романтичну спрямованість, це віддзеркалення нашого російського менталітету, образу думок і месіанського характеру нашого народу. Життя в мрії це і добре і погано одночасно, але тому людина завжди на початку, у порогу нового відкриття.

У нашій історії щось подібне вже було, особливо це отностися до староруського живопису. Ось вже де романтичний мазок працював в повну силу, створюючи образ ідеальної, утопічної людини, духовного лідера. Казка так, з такою силою працювала на дійсність, що багато в чому втілювалася в реального життя.

Прагнення до ідеального суспільства було виражене з приголомшливою силою і переконливістю. Релігія, утопія була соціальна тема, на яку спиралися богомази, ізографи у виразі своїх сокровенних поглядів, особистих утопій.

Основна увага приділялася людині, він був принижений, його треба було рятувати. З'явилися відповідні ідеальні образи. Спрацювало самозбереження народу.

Нині рятувати потрібно все і вся, природу від людини, людини від обуреної природи, людини від самого себе і своїй цивілізації, і т. д., і тому подібне

Ось і нова - вічна тема порятунку, виражена через новий - старий романтизм. Бажання жити сильніше за бажання померти, я думаю.

Ось тому пошук ідеалу не повинен припинятися. Для повноцінного життя потрібно постійно пропонувати нове, навіть якщо його не хочуть, з одного боку, і бажати його, з іншою, не дивлячись на цивілізовану затравленность. "Не залишайте старань, маестро, не прибирайте долоні з лоба" Б. Окуджава.

Що ж у нас для цього є? Страх кінцівки людства, жах безвихідності, невіра ні в що, духовна криза, зневага до самого собі і до природи, і т. д., і тому подібне Страх!.

Постійно свердлить думку, як багато передумов до Відродження. Після кризи завжди під'їм, це діалектика. Масову культурну революцію безумства переживемо обов'язково. Само час піднімає планку напруження протистояння, треба йому відповідати або зайнятися чим-небудь іншим.

Шляхи мистецтва і суспільного життя не завжди збігаються, і не збігаються все більше. Технічна цивілізація мас і рукотворна творчість небагато, кат і жертва, що у них ще загального? Може тільки одне, тут людина і там людина, тому надія на домовленість і взаємну співпрацю на паритетних підставах зберігається. Два протилежні полюси народжують енергію життя.

Енергетична наповненість твору дозволяє судити про можливості художника, потужності його таланту, спрямованості творчого пошуку, знайдених знахідках.

На відміну від звичного живопису, побудованого на дробленні кольору, найбільш прискореному русі теплих і холодних тонів, романтичний живопис декілька інша. Мазок, хоча і несе повною мірою колірне навантаження, він локальніший, оскільки він ще і основний елемент конструкції твору, що наближається до скульптури і архітектури. Дробити його не дозволяє сама ідея такому живопису. Вже швидше, вона схожа на фреску, чим на звичну станкову картину, хоча і тут велика різниця. Фреска це єдність плоскості, романтичний живопис єдність, по перевазі, локальних мазків, де кожен мазок несе в собі "інформацію" про всю картину, авторський метод і стиль твору.

Живопис романтичного напряму сьогодні, на мою думку ^то живопис сам для себе і сама в собі, втілена мрія про ідеал. Їй немає справи до сьогохвилинного і миттєвого. "Зупинися, мить, ти чудово", це не для неї, швидше. "Прекрасне має бути величавим", це ближче. Що те передавати, розповідати, віщати "живописним дієсловом", навіщо, що може дати краса окрім спокою, хіба що бажання нової краси, бо завжди незадоволена людина глядач, і це добре.

Декоративність такого живопису також своєрідна. Вона виявляється в по-різному структурованих мазаннях, у формі, підкресленій кольором, або в кольорі, підкресленому формою, залежно від роботи. Істина, як завжди, посередині, тому цікаво. Технічні прийоми не ховаються, але навпаки, виявляються, завдяки сміливій манері листа. Народжена форма нової землі і нового неба настільки переконлива, що знайдена декоративність природно входить в тканину твору, розчиняючись в ній, але не пропадаючи, а додаючи нове звучання всьому твору.

Основна ідея стилю - це творче, конструктивне переосмислення миру для його підтвердження, засноване на авторському баченні художника.

Мені мислиться, що боротьба за чисте мистецтво, рукотворну творчість, за чистоту стилю і методу - це боротьба за саму людину, його неповторне обличчя і індивідуальність.

Живопис це не тільки один з напрямів культури, але образ думки і стан душі. Завжди є "щось", що стоїть над методом, це невловиме "щось" і робить твір мистецтвом, що належить до певного стилю, де талант, як завжди, найголовніше, і художник, автор - найголовніший. Не дуже важливо, чим працювати, немає різниці між полотном і екраном, якщо є це "щось". Різні мистецтва, що йдуть в одному напрямі, в напрямі від людини до людини, це нормально і природно.

Завдяки такому баченню і живописному, романтичному підходу, твір отримує всеосяжні характеристики різних напрямів культури. Живопис отримує додаткову енергію скульптури і архітектури, навіть музики, зайвий раз підтверджуючи спільність різних областей творчості, як частин єдиного цілого.

А. Киргизів.

Газета "Наш Ізограф" №4 144.

Сайт автора: kirgizov. By. Ru.

Ви прочитали пост Романтичний мазок. У пропонованому .

Запис опублікований: 10/01/2012 04:16