Декор інтер'єру. Декор
Декор інтер'єру.
Декор інтер'єру з якнайдавніших часів є невід'ємною частиною архітектури. Багатством декору завжди блищали храми, палаци правителів і багатих вельмож. Великі витвори мистецтва відомих і безіменних майстрів старовини викликають у нас захоплення і захоплення. У цій статті, коротко описані основні напрями декоративного і монументального мистецтва, архітектура, що широко застосовується в художньому оздобленні, і інтер'єру.
Резьбарезьба по дереву і каменю є одним з найстародавніших і поширеніших видів декоративно-прикладного мистецтва, що застосовувалося для художнього декору архітектури і інтер'єрів з давніх часів. Що збереглися до наших днів, ці роботи вражають своєю красою і майстерною роботою майстрів. Для різьблення по дереву використовується деревина як м'яких, так і твердих порід дерева. Окремо варто згадати різьблення по кістці, в якій використовуються моржеве ікло, бивні слона, мамонта, ріг і інші матеріали. Для різьблення по каменю, також використовують камінь різної твердості. М'який - вапняк, гіпсовий камінь, і ін., Середній мармур, малахіт і ін. І твердий лазурит, нефрит, яшма. Відомо декілька видів художнього різьблення. Мініатюрна тривимірна пластика зазвичай називається об'ємним різьбленням. При високорельєфному різьбленні, фон малюнка або узору сильно заглиблюється. Зображення виходить більш опуклим, багатоплановим, багатим світлотіньовими контрастами. У плоскорельефной різьблення неглибокий фон, зображення невисоке, близьке до силуету. Дуже поширено виїмчасте або поглиблене різьблення. Ажурне або крізне різьблення виходить при повному видаленні фону. Вона широко застосовується при виготовленні різьблених меблів.
Фреськаслово фреска, в перекладі з італійського, означає свіжий, сирий, і характеризує особливу технологію живопису по сирій штукатурці. Писати по ній можна лише те короткий час, поки розчин не схопився і вільно вбирає фарбу. Фреска - один з самих трудомістких видів живопису, що вимагає найбільшої творчої напруги і зібраності. Фресковим розписом займалися багато великих майстрів світового живопису - Леонардо да Вінчі, Мікеланджело, Рафаель, Паоло Веронезе і багато інших. Вони працювали як в техніці а фреско - тобто по-сирому, так і а секко - тобто по-сухому - способом, при якому живопис ведеться по вже висохлою, іноді повторно зволоженій вапняній штукатурці, фарбами, змішаними з вапном і рослинним, наприклад казеїновим, клеєм. Ця основа після висихання утворює достатньо міцне, нерозчинне у воді з'єднання, що дозволяє використовувати цю техніку не тільки усередині приміщень, але і на зовнішніх поверхнях будівель. Існує і інша техніка стінописи, також звані фреска в широкому значенні цього слова. З новими складами фарб і основ експериментували багато художників. Так, Леонардо да Вінчі написав свою знамениту роботу Таємна вечеря фарбами власного винаходу, секрет складу яких так і не розкритий. Проте і фарби Леонардо виявилися невічними - вони темніють і відшаровуються. Сучасні технології відкрили для художників новий матеріал - акрил. Акрил це полімер, що широко застосовується в різних областях. За головні достоїнства акрилу можна вважати його екологічність, високу міцність у поєднанні з пластичністю. Акрилові фарби швидко сохнуть, не розтріскуються і не відшаровуються, не темніють, не вигоряють на сонці і зберігають яскравість кольору. Після полімеризації акрил стійкий не тільки до води, але і до деяких агресивних розчинів, а також насилу піддається механічним діям. Багато художників, що працювали масляними фарбами, поступово переходять на акрил. Акрил є ідеальним на сьогоднішній день матеріалом для художнього розпису стенів і стель в інтер'єрі.
Мозаїкамозаїкой стародавні називали картини, присвячені музам. Як вічні музи, так мали бути вічні і ці картини. Тому їх не писали фарбою, а набирали з шматочків кольорового каменя. Згодом, замість каменя почали застосовувати шматочки спеціально звареного, глушеного непрозорого скла - смальти. Широке розповсюдження мозаїчні підлоги і мозаїчні картини на стінах отримали в мистецтві стародавнього Риму. Основний елемент римської мозаїки - маленький кубик кольорового каменя або смальти, т. з. модуль. Чим менше модуль, тим тонше і витонченіше виходить мозаїчний твір. Інший вид мозаїчної техніки розповсюдився в Італії, в місті флоренції. Її особливістю стало те, що картини і орнаменти набиралися з крупніших шматків кольорового мармуру, вирізаних по шаблонах, відповідних основних лініях малюнка. Така мозаїка отримала назву мармуровою або флорентійською. Мозаїка може бути виконана з великих або дрібних шматків кольорової поливної кераміки - майоліки. Прикраса архітектури орнаментальною майоліковою мозаїкою широко розповсюдилася на Близькому Сході і в Середній Азії. Укладання мозаїки може проводитися прямим набором - коли кольоровий камінь, плитка або шматочок смальти відразу укладається на поверхню з нанесеним розчином, і зворотним набором - коли композиція викладається лицьовою стороною вниз, а потім заливається зверху розчином. Останнім часом найпоширенішим способом укладання флорентійської мозаїки, стало використання монтажних сіток, що дозволяють вмонтовувати набрану на них мозаїку, як на рівних, так і таких, що на мають складну геометрію поверхні.
Вітражвітраж - це сюжетна, декоративна або орнаментальна композиція з кольорових стекол або іншого матеріалу проникного світло. У класичному вітражі окремі шматки кольорових стекол з'єднувалися між собою смужками з м'якого металу - свинцю. Разом з набором картин і орнаментів з кольорового скла, застосовувалася і техніка розпису стекол силікатними фарбами, що закріплюються потім легким випаленням. Фарбами зазвичай малювали осіб, руки і окремі дрібні деталі. Сучасні технології дозволяють добиватися ефекту витражности різними способами - спіканням фарб на монолітному склі фьюзинг, пакетним, - коли набраний малюнок знаходиться між двох стекол, вітражі з товстого сколеного або литого скла що скріпляється цементом і ін. Стекла для вітража можуть піддаватися тому, що труїть, піскоструминній і термічній обробці, гравіюванню, виготовлятися методом спікання, пресування і відливання, завдяки чому, виявляються нові художні можливості скла. Найбільш близька до класичного вітража є техніка Тіффані. Особливістю цієї техніки є використання тонкої смужки мідної фольги, якою по краю обертається шматочки скла, а потім спаюються, що дозволяє створювати не тільки плоскі, але і об'ємні композиції.
У завершенні, хочу сказати декілька слів про технології і матеріали вживаних в художньому оздобленні відносно недавно, але що знайшли широке застосування.
Декоративні покрытияНеобычайно популярними останнім часом стали декоративні покриття. Що наносяться на поверхню уручну, вони додають поверхні різні малюнки текстур і фактурних. Величезна кількість різних структурних, і фактурних фарб, штукатурок текстур і флоков можна використовувати як окремо, так і змішуючи їх в різних комбінаціях, що дає безмежні можливості для фінішної обробки елементів інтер'єру. Що складаються в основному з полімерних матеріалів вони екологічні, довговічні і володіють високою міцністю.
Аерографіяаерографія - це технологія нанесення барвистого шару методом розпилювання фарби. Розпилювання проводиться спеціальним інструментом - аерографом, в який під тиском подається повітря, що змішується з фарбою. За допомогою різних по діаметру сопла головок і відповідних їм дозуючих голок змінюється розмір плями. Застосування аерографії найефектніше при передачі плавних колірних переходів, розтяжок, а також у випадках, коли небажана фактурність барвистого шару.
Флуоресцентні краскиФлуоресцентные фарби - фарби що світяться в ультрафіолетовому світлі. Застосування флуоресцентних фарб в художньому оздобленні інтер'єрів, розписі стенів і стель, може додати роботі дивовижну виразність. Коли робота, виконана звичайними фарбами, в темноті пропадає і втрачає виразність, картина намальована флуоресцентними фарбами перетворюється, і продовжує радувати око.
Авторський живопис, графіка, художній розпис стенів, розпис стель, аерографія, фрески, мозаїки, вітражі на заказ.
Ви прочитали пост Декор інтер'єру. Декор .Запис опублікований: 19/11/2011 11:15